Carnevale di Venezia
- Nayane Veiga
- 28 de mar. de 2016
- 8 min de leitura
Todos os anos a Piazza San Marco em Veneza é tomada por milhares de pessoas de todos os cantos do mundo para a celebração do carnaval, mesmo com temperaturas baixas e os constantes alertas de alta das marés que geralmente inundam a praça. Então façamos um tour pela história do famoso, mítico e esplendoroso Carnaval de Veneza.

Dizem que sua raiz primordial, remete ao ano de 1162, quando a Repubblica Della Serenissima venceu a guerra contra Ulrico, o patriarca de Aquileia, que havia invadido a cidade. Como perdeu a guerra Ulrico teve de pagar à cidade um touro e doze porcos, que passaram a fazer parte da tradição da festa na conhecida Sexta-feira Gorda, em que o mesmo número de animais eram abatidos na Praça de S. Marcos, numa festa impressionante que incluía banquetes, danças, espetáculos de acrobacias, truques de mágica, marionetes, etc. Já há quem diga que vem da tradição Saturnália, que era uma festividade romana ao deus Saturno.
O carnaval de Veneza como é conhecido hoje, deriva da tradição do século XVI onde a nobreza se disfarça pra se misturar ao povo, desde então as mascaras viraram o ponto mais importante das comemorações. Comemorações essas que nada se assemelham com outros carnavais que nascem pela mobilização popular, são promovidos pela elite financeira e cultural. A festa carnavalesca dura 10 dias e durante as noite são realizados bailes em salões e as companhias conhecidas como compagnie della calza (algo que faz alusão as nossas escolas de samba) realizam desfiles pela cidade. Entre as mais conhecidas estão Os Antigos e Os Ardentes.

Em 1797 Veneza passou a fazer parte do Reino Lombardo-Véneto, quando Napoleão Bonaparte assinou o tratado de Campo Formio. No que se tratava do Carnaval, os festejos foram proibidos, para guardar os bons costumes, evitando o adultério e o deboche escondido atrás das máscaras, já que as pessoas se aproveitam do anonimato pra cometerem atos que não fariam de cara limpa, muitos assassinos e contraventores faziam uso delas para se misturar a população. O uso de máscaras havia se tornado tão habitual que foi preciso criar leis para regular sua frequente utilização. Esta celebração só foi retomada, de forma oficial, quase dois séculos depois, em 1979.
Os trajes usados são característicos do século XVIII e são comuns as maschera nobile (máscaras nobre), caretas brancas com roupa de seda negra e chapéu de três pontas. Desde 1999 foram sendo somadas outras cores aos trajes exóticos , embora as máscaras continuem a ser brancas, prateadas e douradas. Ou representam os modelos apresentados pelos personagens da Commedia Dell’Arte – representações teatrais muito comuns na Itália e por toda a Europa do século XVI até a metade do século XVIII.

E já que a tradição da cidade dos canais gira em torno das máscaras, vamos conhecer a história “delle Maschere”. Os personagens que fazem grande sucesso no carnaval veneziano são aqueles que tem a sua origem no teatro, com a Commedia dell’arte, chamado ainda de all’improviso (improviso) ou a soggetto (de repente), era um teatro cômico e o objetivo era opor-se ao teatro clássico. A comedia Dell art imortalizou figuras tão conhecidas como o Harlequim, Colombina, Zanni Unno, o corcunda narigudo Pulcinella e ainda o Pierrôt.

Arlequim
É um dos mais populares personagens Zanni ou cômico servo da Commedia dell’Arte italiana. O arlequim tradicionalmente usava uma roupa de remendos e trapos, que evoluiu para a manta de retalhos em forma de losango. O aspecto principal de Arlequim era a sua agilidade física. Embora geralmente descrita como bastante estúpidos e gananciosos (no sentido gastronômico) suas acrobacias eram o que o público esperava ver.
Ele normalmente é escolhido como o servo de um innamorato ou vecchio muito em detrimento dos planos de seu mestre. Os Arlequim muitas vezes tinham um interesse amoroso na pessoa de Colombina, e sua paixão por ela só foi superada por seu desejo por comida ou por medo de seu mestre.

Brighella
É um personagem de quadrinhos mascarados da Commedia dell’Arte. Seu traje consistia de um blusa branca larga e calça verde com arremates e muitas vezes era equipado com um battachio ou pastelão. Ele usava uma meia-máscara verde exibindo um olhar de cobiça e ganância sobrenatural. Ele é vagamente classificado como um dos zanni ou servo embora muitas vezes fosse retratado como um membro da classe média como um dono de botequim. Ele é essencialmente o irmão mais velho, mais esperto e muito vingativo do Arlecchino. Como é típico dos que subiram da pobreza, ele é muitas vezes mais cruel para aqueles que estão abaixo dele na escala social.
Ele é um golpista inveterado. Frequentemente emparelhado com Zanni, os planos de Brighella eram sempre frustrados pela sua própria inépcia.

Burrattino
É um personagem menor da Commedia dell’arte, uma das mais clássicas. Embora apenas levemente popular no palco, Burrattino encontrou sua verdadeira fama no teatro de marionetes. De acordo com Pierre Louis Ducharte, a influência Burrattino fantoche na Itália foi tão grande que “até o final do século XVI, todos marionetes operadas por cordas e um fio foram chamados Burattini, em vez de Bagatelli ou fantoccini, como haviam sido conhecidos até aquele tempo.

Capitan Scaramouche
É um jovem aventureiro
ou um navegador muito antigo, oficial fanfarrão, muitas vezes, espanhol, vestido para matar de capa, chapéu de penas, botas de cano alto, com a espada na cintura.. Ele contou contos extraordinários sobre como ele derrotou um exército inteiro de turcos e levado a barba do sultão, mas quando havia uma pitada de perigo real, ele foi o primeiro a fugir. Ele fez amor com a serva não muito inocente, e tem raiva de seu amante Arlequim. Este personagem, é claro, é ninguém menos que o Glorioso Milhas de Plauto, chamado na Itália, Il Capitano della Valle Spavento Inferno, ou simplesmente Spavento.

Colombina
É um personagem cômico servo da Commedia dell’Arte. Colombina era usualmente vestida em um vestido esfarrapado e remendado adequado a um funcionário contratado. Ocasionalmente, sob o nome Arlecchina ela usaria trajes multi-coloridos semelhante ao seu homólogo Arlecchino. Ela também era conhecida por usar maquiagem pesada ao redor dos olhos e levar um pandeiro, que ela poderia usar para se defender dos avanços amorosos de Pantaleão.

Ill Dottore
Ill Dottore retrata um doutor em medicina ou direito ou qualquer outra coisa que ele ache que sabe, ou seja a maior parte das coisas. Ele é extremamente rico, geralmente com o dinheiro “velho’. Ele é extremamente narcizista, e adora o som da própria voz, jorrando palavras em latim e grego. Sua interação no jogo é geralmente a maior parte com Pantaleão, como amigo, mentor ou concorrente.
Ele é normalmente retratado como um homem. Faz muitas piadas cruéis sobre o sexo oposto e acredita que ele sabe tudo sobre tudo. Ele é um homem obeso que ostenta bebida e comida em excesso. Sua máscara é a única que é máscara apenas na Commedia dell’Arte, feita para cobrir apenas a testa e o nariz. Às vezes, é de cor preta ou então o tom da pele com um nariz vermelho.
Seu traje é geralmente tudo ou quase preto, às vezes com um colar branco. Ele frequentemente usa um chapéu.

Pantalone
Pantaleão é avarento, tem um caráter altamente libidinoso. Geralmente ele é um comerciante de Viena, um pouco estúpido, gosta muito de comida e de mulheres bonitas, temperamento forte, falador e o principal alvo de todas as piadas, algumas delas muito “sujas”, mas perdoado no final.
Ele geralmente usa um tapa-sexo grande para estampar e fazer propaganda da sua virilidade, que todos ao seu redor sabem que é muito grande.

Pierrot
Pierrot ou Pedrolino como conhecido na Itália, é retratado como um homem gentil, charmoso e bonito, a ponto de assumir coisas que nunca fez e por causa de toda essa gentileza e bondade muitas vezes é enganado facilmente. A característica principal do Pierrot é a sua inocência. Por vezes visto como bobo, sempre sendo enganado levando tudo na brincadeira. E mesmo desconfiando das coisas, Pierrot sempre acredita nas mentiras das pessoas. Chamado também de lunático, Pierrot é um tanto quanto sonso, sempre perdido sobre o que está acontecendo ao seu redor, alguém que faz justiça ao significado de tanto faz.
Veste roupas brancas, que as vezes são grandes para ele. Na sua cabeça, ele usa um chapéu alto e pontudo, é representado com uma lágrima em seu rosto, e ele geralmente não usa máscara, apenas uma maquiagem branca.

Pulcinella
Pulcinella é um personagem antigo porém clássico que teve origem na “Commedia dell’Arte” no século 17, é retratado por um corcunda que persegue as mulheres.
Sua característica principal, que também deu origem ao nome, é o nariz extremamente longo, que se assemelha a um bico. Na América, chegou a ser chamado de “Pulliciniello”e “Pulcinella”, relacionado com o pulcino italiano ou “pinto” (a criatividade de comparação desse povo me assusta kkk). Costuma ser um ser mau, cruel e esperto, as vezes se finge de besta pra descobrir o que está acontecendo, e sua segunda característica é bater nos outros.
Pulcinello muitas vezes usa uma máscara preta e casaco branco longo, e tem o cabelo solto e desgrenhado.

Zanni
Zanni é o tipo cômico de servo da Commedia dell’arte. Seu nome vem de Giovanni. A característica de Zanni é muito dinâmica, pode ser de bobo, simplório e até mesmo vulgar. Uma vez que introduzido no ambiente da cidade Zanni se torna esperto, intrometido e atrevido. Sempre pobre, constantemente com fome.

Bauta
Bauta é o personagem mais famoso no Carnaval de Veneza, é a mascara mais usada durante as festividades.
Já foi usado várias vezes em outras ocasiões como um disfarce para esconder a identidade do usuário, possibilitando interagir com liberdade com quem quer que fosse. Utilizada para vários propósitos, sejam eles criminosos, populares ou românticos
.
Bauta é geralmente composto por um chapéu de três pontas preto, assim como o restante da roupa.

Dama
A Dama, é caracterizada por muitas variações de elegantes senhoras do Cinquecento (o período Ticiano), que se enfeitavam com muitas joias, roupas carassímas e penteados. São as mascaras mais comuns e bonitas usadas nos dias de hoje.

Gatto
Gatto é uma máscara de Carnaval bem comum de Veneza. Houve uma época em que os gatos foram tão escassos em Veneza que por conta disso se tornaram uma máscara muito utilizada no carnaval. Diz a lenda que um homem que possuía nada além de seu velho gato veio a Veneza da China. O gato livrou o palácio de todos os seus ratos e os homens tornaram-se ricos. Quando ele voltou para casa, seu vizinho rico estava verde de inveja e correu para Veneza com a sua mais preciosa seda, pensando que se um mero gato fez o outro homem rico, ele seria enormemente recompensado por esses itens preciosos.( Nós gatos já nascemos pobres, porém já nascemos livres…haha).

Jester
Jester, ou Alegre na variante do sexo feminino, é um tipo específico de palhaço associado à Idade Média.
Jesters normalmente usava a roupa brilhantemente colorida em um padrão heterogeneo. Seus chapéus de três tinham uma espécie de guizo nas postas. As três pontas do chapéu representam as orelhas de burros e de cauda usados pelos bobos em épocas anteriores.

Moretta
Moretta é uma máscara veneziana tradicional. Esta máscara foi usada por mulheres de Veneza o ano todo. Moretta é uma máscara oval de veludo preto que era normalmente usado por mulheres que visitavam conventos. Foi inventada na França e rapidamente se tornou popular em Veneza, uma vez que trouxe a beleza dos traços femininos. (Via: http://www.japagirl.com.br).

Volto
Volto, mais popularmente conhecido como máscara do Cidadão, porque foi usada pelos cidadãos comuns durante basicamente todos os feriados desde os tempos antigos, dia de São Marcos, São Vito e Modesto, Santo Stefano, etc.

Ill Dottore Peste
Dottore Peste é uma máscara moderna. Esta máscara tem uma história muito original. Um dos piores flagelos para a cidade de Veneza foi sem dúvida a praga, que assolou a cidade em diversas ocasiões. Por isso, o doutor praga não é uma máscara real, mas era um disfarce usado por médicos locais da Praga que passou a visitar seus pacientes vestindo essa roupa estranha.
A roupa do Dottore Peste consistia de um chapéu para mostrar que o homem era um médico, uma máscara para proteger o rosto que incluía olhos de cristal para proteger os olhos e com o bico que era recheado com especiarias e ervas aromáticas para purificar o ar que o médico respirou, um pedaço de pau para empurrar as vítimas que iriam ficar muito perto dele, um par de luvas de couro para proteger as mãos, um vestido exterior encerado, e botas de comprimento total.

Considerações Finais:
Essa festa que já atravessa séculos a fim, ainda arrasta multidões tanto de cidadãos italianos, quanto de turistas de todo o mundo, é tão famosa, populosa, alegre e colorida quanto o carnaval do Brasil. Possui grande valor cultural e também econômico, eu como uma grande amante e apreciadora espero fazer parte dessa folia em breve. Espero que tenham gostado da experiência de passear por essa linda festividade.
Ciao! Buoana notte a tutti :*
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